exposition /// hors-sol


 

vue exposition hors-sol à l'espace apollo, mazamet, 2015

Vue de l’exposition Hors-sol à l’étage ; de gauche à droite : Nataliya Velykanova, Sophie Bacquié, Nadia von Foutre, Sophie Bacquié, Maboo
en savoir plus sur le projet Un démon bleu

 

vue exposition hors-sol à l'espace apollo, mazamet, 2015

Vue de l’exposition Hors-sol à l’étage ; du premier à l’arrière plan : Alessia Nizovtseva, Sophie Bacquié, Vanessa Dakinsky, Maboo
en savoir plus sur le projet « Un démon bleu »

 

vue exposition hors-sol à l'espace apollo, mazamet, 2015

Vue de l’exposition Hors-sol à l’étage ; de gauche à droite : Nadia von Foutre, Sophie Bacquié, Maboo, Vanessa Dakinsky ; premier plan : Vanessa Dakinsky

quelques mots sur les artistes :

SOPHIE BACQUIE ///
Les paysages de Sophie Bacquié sont toujours la saisie d’un instant géométrique du motif qu’il soit urbain ou non. La représentation lisse, mesure, quantifie le donné. La lumière radicalise l’espace, soit en délimitant les zones de lumière dans les dessins en noir et blanc, soit en exacerbant les couleurs dans les peintures. Il en ressort un monde vidé, libéré des hommes ; comme dans les premières photographies, tous les objets mouvants sont comme happés par l’image et disparaissent pour laisser la place à de purs paysages. – Brice Fauché, galerie Sollertis.
www.sophiebacquie.com

VANESSA DAKINSKY ///
Vanessa Dakinsky est née en 1985. Après un parcours au beaux arts, elle développe une pratique personnelle plus autodidacte et affirmée, puisant ses références aussi bien dans un univers intime ou populaire que dans la tradition classique liée à la peinture à l’huile.
Son univers oscille entre réalisme et onirisme. La secousse visuelle immédiate laisse ensuite place aux réverbérations, à des motifs cachés, reliés à l’inconscient ou au rêve.
(…)  » une photo – prise dans l’instant-, est souvent à la base de ses peintures. Mais elle ne se contente pas de ce simple tour de force. L’attention portée à la dynamique et l’énergie de son approche procurent un décalage léger mais essentiel. Un vacillement surréaliste : comme le basculement du familier à l’étrange. » – Baptiste Ostré.
www.vanessadakinsky.com

ELENA KAIGORODTSEVA ///
Elle est née au Kazakhstan, a fait ses études en Russie, vit et travaille en France. Elle pratique le dessin, la peinture, et la sculpture depuis l’âge de 4 ans.
L’aquarelle est la technique qui l’accompagne depuis son enfance et dans laquelle elle se sent la plus à l’aise, la rapidité de l’exécution se mariant bien avec la fugacité de l’instant. On ne peut rien modifier ni changer, il faut agir dans l’immédiateté. Le crayon est un autre ami fidèle qui se charge de décrire et d’exprimer des émotions, de modeler des visages chers et inconnus : leur fatigue, leur lassitude, leurs déceptions, leurs joies, leurs espoirs.
Graphique, naïf, aéré et fluide : ces quelques mots caractérisent pleinement son univers.

ALESSIA NIZOVTSEVA ///
Alessia Nizovtseva est née à Oulan-Oudé (Russie). Titulaire d’un Master en Arts Plastiques, elle vit actuellement à Toulouse.
Cette artiste-plasticienne travaille sur toutes sortes d’images : photographies, dessins, peintures, en les questionnant à travers son travail. Pour Alessia, elles ne représentent pas forcément des œuvres achevées mais servent plutôt de point de départ dans sa pratique plastique. Elles sont les matériaux avec lesquels elle conçoit des installations qui viennent interagir entre l’espace d’exposition et le spectateur. Elle se demande ce que l’image pourrait devenir en la détournant et en jonglant entre la réalité et l’imaginaire. Les clichés photographiques deviennent alors des objets à part entière : les dessins se transforment en sculptures, les photographies en miniature…
 

artistes exposition hors-sol 2015Les artistes de l’exposition Hors-sol ; de gauche à droite : Nadia von Foutre, Elena Kaigorodtseva, Vanessa Dakinsky, Sophie Bacquié, Maboo, Nataliya Velykanova

 
MABOO ///
Maboo, plasticienne aime explorer toute forme de création. En ce moment, elle fait une fixation sur l’encre de chine, sur la finesse des traits et ses volumes en noir et blanc. Ses illustrations sont parfois teintées d’humour et parfois lourdes de sens. Elle aime aussi à customiser des crânes pour leur offrir une seconde vie, comme pour se jouer de la mort …
Elle a créé également, les Nakunoeil®, monstres cyclopes cousus pied colorés et empreints parfois de cynisme. Son dernier né fait plus de 2m de haut et se la coule douce aux cotés de licornes rieuses étêtées et de surprenants tableaux de chasse.

SISTERS & ICE-CREAM ///
Alessia Nizovtseva, Elena Kaigorodtseva & Nataliya Velykanova
Elles sont trois artistes, deux modèles et une photographe, qui se sont réunies pour former le collectif artistique sisters & ice-cream. Intéressées par la mise en scène, elles travaillent sur des projets photo et installations pour parler sous une forme légère et décalée des clichés, banalités et absurdités de la société moderne.
Leur univers est sucré, coloré, exagéré et un peu naïf, animé par deux personnages qui voient le monde à travers leurs lunettes de soleil.
www.sistersandicecream.over-blog.com

NATALIYA VELYKANOVA ///
Née à Odessa (Ukraine), vit et travaille en France depuis 2006.
Ces recherches consistent à montrer l’inconscient, les pulsions, les doutes, les envies cachés que nous avons tous plus ou moins, d’aller dans les profondeurs de la personne, de voir de quoi elle est faite… Ces œuvres sont des réflexions graphiques sur les états d’âme d’un être humain, sur sa vie et sa place parmi les autres, ses relations, ses fantasmes, ses rêves, ses déceptions dans un chaos d’informations, d’artifices, d’illusions et de choses superficielles… une vision sans demi-mesures sur le monde qui nous entoure. Surtout dans le contexte actuel d’une crise mondiale, d’un système social, d’un système de valeurs etc … Elle ne fait que poser des questions … c’est au public de trouver ses réponses.
www.nataliyavelykanova.com

NADIA VON FOUTRE ///
La pratique de Nadia von Foutre se déploie entre dessin, narration et graphisme.
Elle fait des fanzines, des livres-objets, des affiches ; elle fête le mélange des fluides le temps d’un Apéro- Foutre, écrit des récits utopiques ou des chansons dessinées, fait couler l’encre dans des images orgiaques ou enragées. Un univers de plaisir, de colère vivifiante et de sensualité.
Née en 1980, diplômée des beaux-arts de Dresden (Allemagne) et de Toulouse (option design graphique, 2009), elle vit et travaille à Toulouse.
www.lesbrigadesdufoutre.net
 
vue exposition hors-sol à l'espace apollo, mazamet

Vue de l’exposition Hors-sol au rdc ; du premier à l’arrière plan : Nadia von Foutre, Maboo, Sophie Bacquié, Vanessa Dakinsky

 
projet if buddha was a woman à l'exposition hors-sol à l'espace apollo, mazamet

Vue de l’exposition Hors-sol au rdc ; de gauche à droite : Nataliya Velykanova, Maboo, Nataliya Velykanova
en savoir plus sur le projet if Buddha was a woman et sur le projet if Jesus was a woman

 
J’aimerais remercier quelques personnes sans lesquelles cette exposition n’aurait jamais vu le jour telle qu’elle était :

PHILIPPE LEVEQUE / de nous avoir offert cette opportunité de faire une exposition collective à l’espace Apollo de Mazamet
ROBIN BERTHAULT / directeur d’espace Apollo, pour son aide, son humanism et sa gentillesse ; pour la création de ce festival au feminin pluriel
GILLES, CHRISTOPHE, DAMIEN, DAVID et tout le staff d’espace Apollo / pour leur aide indispensable lors de l’accrochage
TOUS LES GENS qui sont passé voir cette exposition / merci pour ce partage

affiche /// hors-sol

visuel exposition hors-sol 2015

peintures – dessins – photos – installations – poupées

VANESSA DAKINSKY / SOPHIE BACQUIÉ / NADIA VON FOUTRE / ALESSIA NIZOVTSEVA / MABOO / NATALIYA VELYKANOVA / YELENA KAIGORODTSEVA / SISTERS&ICE-CREAM

Huit artistes pour huit trajectoires différentes. En ouvrant les frontières de leurs univers respectifs, elles explorent une géographie humaine ouverte, qu’elle soit intime, sociale ou architecturale. Paysages géométriques, lieux énigmatiques, corps et portraits, espaces oniriques, volumes suspendus occupent de bas en haut l’espace Apollo.

Hors-sol : une culture indépendante, déracinée, comme une résistance à l’uniformisation.

Exposition / du 3 au 27 mars 2015
Vernissage / le 3 mars 2015 à partir de 18h30 (ouverture du festival)
Lieu / salle d’exposition Apollo, place du Maréchal Leclerc, 81200 Mazamet

exposition /// intomyself

affiche exposition intomyself, nataliya velykanova, galerie okno, 2012

Exposition / du 16 avril au 4 mai 2012
Vernissage / le 16 avril 2012 à partir de 18h30
Lieu / galerie Okno, 79a rue Soni Krivoï, Tchelyabinsk, Russie

Nataliya Velykanova est une artiste qui travaille sur les aspects différents du monde intérieur, de l’inconscient d’un être humain. Son but est de rechercher du sens dans les motivations et les actes des gens, dans leurs interconnexions et leurs relations, le sens même de leurs existences. L’artiste voit la vie comme un dialogue entre la personne et le monde qui l’entoure. Le principe de ce dialogue devient le point de départ de la conception artistique de N. Velykanova ; suite à ce principe un être humain trouve son sens en absorbant tout ce qui est humain, en se mettant en corréation avec les autres.

Sur les images graphiques du projet intitulé symboliquement intomyself la complexité et la polyvalence de ce dialogue entamé par les personnages se transcrit aussi par un système spatial et graphique. « L’espace » de la feuille blanche se décompose en plusieurs dimensions. L’image d’un personnage est souvent couvert par des couches d’éritures numéiques ou littéales, des traces ornementales ou des signes archaïues qui l’absorbent et le transforment en ombre. Grace à ce procédé il devient évident qu’une recherche du sens et l’affirmation d’un système des valeurs se font au prix d’énormes efforts moraux et intellectuels pour un être humain.

Un des sujets-clefs du projet est la probléatique du statut de la femme dans la société moderne. Sans tomber dans les extrêmes du discours féiniste, l’artiste pose par exemple la question suivante : quel serait le monde actuel si Jésus avait été une femme ? « Son sacrifice aurait-il eu le même impact sur l’humanité? La société d’aujourd’hui serait-elle aussi machiste ? »

Pour Nataliya Velykanova l’art est une forme de philosophie, « une tentative de rentrer dans le monde intéieur d’une personne pour voir de quoi elle est réllement faite ». Avec son expéience artistique elle confirme une opinion des existentialistes que la philosophie par sa méthode de connaissance est bien plus proche de l’art que de la science. En méditant sur le sens de la vie, Nataliya Velykanova crée un art qui nous force à réfléchir et peut-êre même à changer quelque chose en nous-mêmes et dans nos vies.

Svetlana Chlyapnikova, galerie « OkNo »

Le dossier de presse de l’exposition
Les photos de l’exposition
Emissions TV et vidéos
 

photo exposition intomyself, nataliya velykanova, okno gallery, 2012

If Jesus was a woman, graffiti numérique, impression sur papier, Nataliya Velykanova © 2010
projet if Jesus was a woman

 
Mes remerciements à :

SVETLANA CHLYAPNIKOVA / directrice artistique
DMITRI LATOUKHIN / responsable galerie
MARINA DENKEVITCH / assistante
ELENA KAIGORODTSEVA / aide à l’organisation de cette exposition

exposition /// space between us

affiche exposition space between us, association artest, 2012

peintures – dessins – photos – installations – poupées – documentaires

KONSTANTINOS BINOS / MARINA GUSINA / ELENA KAIGORODTSEVA / ANDRÉ KIM / VLADIMIR KOZLOV / NATALIA KOUPRINA / ALESSIA NIZOVTSEVA / VLADIMIR NOVIKOV / EKATERINA PINEGINA / SISTERS & ICE-CREAM / YULIYA TOUGANOVA / NATALIYA VELYKANOVA

Organisée par / association Artest
Exposition / du 28 février au 7 avril 2012
Vernissage / le 2 mars 2012 à partir de 18h30
Lieu / salle d’exposition Odyssud, 4 avenue du Parc, 31700 Blagnac
 
vue exposition space between us, association artest, 2012

Vue de l’exposition « Space between us » de l’association « Artest » à Odyssud, 2012; premier plan : Alessia Nizovtseva, puis : Elena Kaigorodtseva, puis de gauche à droite : Nataliya Velykanova et Vladimir Novikov

 

vue exposition space between us, association artest, 2012

Vue de l’exposition « Space between us » de l’association « Artest » à Odyssud, 2012; premier plan : Sisters & ice-cream, arrière plan de gauche à droite : Nataliya Kouprina, Konstantinos Binos et Marina Goussina

 
vue de l'exposition space between us, association artest, 2012

 Vue de l’exposition « Space between us » de l’association « Artest » à Odyssud, 2012; premier plan : Ekaterina Pinegina, arrière plan : Nataliya Velykanova

 
installation d'André Kim à l'exposition space between us, association artest, 2012

Vue de l’exposition « Space between us » de l’association « Artest » à Odyssud, 2012; installation d’André Kim

 
Consulter le dossier de presse de l’exposition
En savoir plus sur le projet Born to fly. Wish to fly. Need to fly. de Nataliya Velykanova.

projet /// if buddha was a woman

Et si le bouddha était venu sur terre sous une apparence féminine… ? Quel genre de femme aurait-il choisi : une SAINTE, une PUTAIN, une GUERIERRE ou une EPOUSE ?

ces paroles auraient-elles la même valeur aujourd’hui ?
pourrait-il (elle) passer 7 ans sous un arbre sans goûter à ses fruits ?
serait-il (elle) capable d’abandonner sa famille et son enfant durant 7 ans ?
serait-il (elle) plus généreux ? compatissant ? aimant ?
serait-il (elle) aussi charismatique ? Lumineux ?
voudrait-on suivre son chemin ?
et en fin de compte, notre esprit a-t-il un sexe ?
l’émancipation d’esprit a-t-elle un lien avec l’émancipation tout court ?

UNE SAINTE
dédié à tous ceux qui cherchent la perfection

 
une sainte, if buddha was a woman project, nataliya velykanova © 2011

Une sainte, projet « if Bouddha was a woman », acrylique sur toile, 73×116 cm, Nataliya Velykanova © 2011

 
UNE PUTAIN
dédié à tous ceux qui cherchent le plaisir

 
une putain, if buddha was a woman project, nataliya velykanova © 2011

Une putain, projet « if Bouddha was a woman », acrylique sur toile, 73×116 cm, Nataliya Velykanova © 2011

 
UNE EPOUSE
dédié à tous ceux qui cherchent la liberté d’esprit
 
une épouse, if buddha was a woman project, nataliya velykanova © 2011

Une épouse, projet « if Bouddha was a woman », acrylique sur toile, 73×116 cm, Nataliya Velykanova © 2011

 
UNE GUERRIERE
dédié à tous ceux qui cherchent la justice
 
une guerrière, if buddha was a woman project, nataliya velykanova © 2011

Une guerrière, projet « if Bouddha was a woman », acrylique sur toile, 73×116 cm, Nataliya Velykanova © 2011

 
en lien avec le projet If Buddha was a woman

projet photo /// un démon gris

 

un démon gris, projet photo, nataliya velykanova © 2011

Un démon gris 001, projet photo, Nataliya Velykanova © 2011

Chacun a son démon… Voici une histoire d’un démon gris…

Un démon gris est gris parce qu’il voit le monde ainsi, il ne croit pas au noir et blanc, au bien et au mal, au bonheur et au malheur, à l’enfer et au paradis. Il croit que l’existence est vide de sens, qu’il n’y a rien et qu’il n’y aura jamais rien… Il a quand même une petite flamme qui brûle toujours, mais il la protège précieusement du monde extérieur. Il ne se montre que très rarement, il cache ses sentiments… mais il n’est pas insensible.
Un démon gris n’embête personne, il se torture tout seul dans son coin, depuis longtemps… Il ne peut pas se pardonner ce qu’il est et comment il est…

en lien avec le projet Un démon bleu

exposition /// festival rio loco

 

album cover steve axel b by nataliya velykanova © 2011

Pochette album Steve Axel B, acrylique sur toile, 70×70 cm, Nataliya Velykanova © 2011

Cette année le collectif d’artistes L’IMPOSSIBLE MANUFACTURE a fait partie du fameux festival musical Rio LOCO à Toulouse, qui a eu lieu du 14 au 19 juin 2011 sur les berges de la Garonne. Le sujet de l’exposition était la pochette de disque d’un musicien virtuel ou réel. Pour ma part, c’est un visuel pour un très bon musicien, auteur de textes et mon ami STEVE AXEL B. Je lui souhaite beaucoup de succès pour son nouvel album.

Et voici quelques œuvres d’autres artistes du collectif :

exposition de l'impossible manufacture au festival rio loco toulouse 2011

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